狂躁过后求宁静--有感于古琴热兴起背后的音乐文化变势

     2016年中国古琴艺术荟在成都召开，本次艺术荟为期四天，是继成都五年一度琴会的第五次国际琴会，本次琴会聚集众多大师、琴人于蓉城，在乐厅广场、大专院校进行了二十多场音乐会演出、学术交流论坛与古琴展，演奏曲目多达350余首，规模浩大，盛况空前。
      古琴，中国最古老的乐器，早在华夏伊始伏羲氏与神农氏就已“削桐为琴，绳丝为弦”，至后来几千年，古琴无不贯穿于人们生活，抒发文人志士情怀，承载历史兴衰。在《诗经》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”；伯牙因一曲《高山流水》觅得知音子期；孔子对古琴的精神境界不断追求，悟得一曲《文王操》；司马相如奏一曲《凤求凰》偶得佳人卓文君；嵇康慷慨就义，肆意弹一曲《广陵散》与世长辞……这些饱含诗情画意，诉说文人雅士，抒发修心养性，传达仕者雄心……情怀，都化作文人指尖流动的吟唱、笔下无形的诗篇。
再从姜夔的《白石道人歌曲》到朱权编制的《神奇秘谱》，从《高山流水》到《平沙落雁》，从文字谱演变到减字谱，从秦代乐府遴选琴人到如今兴于全国的琴派、琴社，这“文人四友”之首的古琴，横贯华夏古今，积淀历史文明，让它拥有了深度与广度。演奏之时，总能给人以“无声之美”，宁静致远；或一缕情丝萦绕耳际；或一腔壮志激荡胸怀；或一幅山水画展现眼前……。
但就是这给人以美的感受的中华传统民族文化——古琴音乐文化，却在经济大革命以来的近三十年中几经了“冻结”时期。在这期间，由于外来文化的冲击，我们的民族文化被暗淡、被失落，我们被困顿于所谓的“引领潮流”的“新世界”中，只知道麦当劳、星巴克等快餐文化，不知道北京烤鸭、“狗不理”包子等传统饮食；只知道街舞、说唱等嘻哈文化，不知道锅庄、萨朗等民族舞蹈；只知道麦当娜、贾斯汀比伯等国外明星，不知道严徵、张孔山等一代国乐大师；只知道电吉他、架子鼓、摇滚音乐，不知道古琴、琵琶、民族器乐；只崇尚国外著名音乐家，却不知他们大多数都是扎根于本国的民族音乐家。而论音乐色彩的丰富性，又有哪个国家可与我国媲美呢？我国的56个民族各具特色，姿态万千，其中蕴含着丰富的奇珍异宝。可宝藏沉寂多年，也被人们遗忘在了身后……。直到最近几年来，我国的传统文化才逐渐引起人们的重视，民族艺术也受到越来越多的人喜爱，就如此次的古琴艺术荟，可谓是欣欣向荣、朝气蓬勃。各派名家齐聚，琴人纷至沓来，普罗大众纷纷追捧。
纵观这一影视、网络媒体之外的“异类”热潮，人们可曾想到过：民族音乐文化缘何破“坚冰”隽永而出？古琴音乐缘何成人们酷夏盼雨、饥极盼食般的精神食粮？

一、不得其平则鸣，鸣之至极则平
近几十年来，商品经济疾速发展，国人个个为富争竞，精神状态昂奋若沙场战士。人们听着“热闹”的音乐，感受“闹腾”的生活：走在街上，商铺店门喧嚣着“潮流”音乐；楼堂馆所，播放着“超女”、“快男”；回到家里，电视播放着“不娱乐至死，绝不罢休”的火热栏目。在那样一个需要急速进步、需要快速发展的年代，人们持续着动力，因还未顾及得其想要的“平淡”生活，所以“热闹”就必然堂皇而至：生活喜“热”，时代喜“闹”，音乐喜“鸣”。而在持续一个时代的“热闹”、“鸣”之多年、“鸣”之至极之后，如今的中国，经济、科技……已位至世界前列，国民生活亦逐步达到小康，需求也必然发生变化：更多的人开始追求精神层面的需要——开始趋使于“平”。古琴，形制含中国典雅之美，音色呈悠远旷达之净，古琴音乐风格平淡、阴柔而抒情——宁静致远，心之所向。能给人以安静，追求心性宁静之美的音乐与乐器——古琴，也就必然的受到了人们的喜爱。

二、中庸之道——过刚则折，过柔则靡
《中庸》称：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。至中者，天地位焉，万物预焉”。儒家的中庸之道，讲究“中和美”，万物只有达到“中”与“和”，才能生长发育，维持稳定。同理，在音乐的历史发展中，过去喜“鸣”的热闹也不可能一直持续下去，终有一天时代会以“平”将它取代，出现时下人们需要的东西。而古琴，就自然在这顺应时代特征的时期，还原它的本质，带给人们喜“平”的宁静享受、精神追求的回归。如今这种推崇古琴宁静致远的美感正在不断兴起中，它给这个喧闹的世界带来了许多不一样的感受，人们不仅在听音乐，更是在感受音乐，释读音乐。
“过刚则直，过柔则靡”，万变都不离其宗。热闹的“狂躁”之后，以“宁静”来回归本真，这是顺应自然的必趋之势。世间万物，变化使然，没有极端的存在，冥冥中都潜在着它的中庸之道（如今喜“平”兴起，在未来的某一天也必然会出现新的事物予以代替）。再则，“乐者本于声，声者发于情，情者系于政”——每个时代都会自然地积淀出它所需要的艺术与艺术品。这当下需要、时代唤出的古琴音乐，也恰好的诠释了我们当代人所面临的问题：人们内心的狂躁不安，需要通过古琴音乐的弹拨，奏响时空的隔阂，与古代文人交流，学习他们对待世事的心神宁静的态度，挖掘他们演奏古琴背后的思想。
习近平《在文艺座谈会上的讲话》中提到：“古往今来，文艺巨制无不是厚积薄发的结晶，文艺魅力无不是内在充实的显现。凡是传世之作、千古名篇，必然是笃定恒心、倾注心血的作品”，对于这积淀千年的古琴音乐艺术，我们不能简单听之，要看到其制作之精良、艺术之精湛、思想之精深，更看到其深层次的文化涵养。毛泽东《在同音乐工作者的谈话》中指出：“向古人学习是为了现在的活人”，在现代人们的狂躁背后，且去追寻古人们弹下的千古回响，感受其宁静之美，体会其意味深长，效法其笃定致远。

“只有民族的才是世界的”，古琴音乐的历史兴衰到如今的蒸蒸日上，也印证了这句话，它历经千年依然盛放，“求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源”，因为它承载着中华文化传统的血脉，且具有当代生活底蕴。同时也告诉了我们，一个国家只有尊重了自己的民族文化，保有自身的文化特性，才能发扬光大，在世界之林贴上我们的文化“标签”，才能吸引世界的目光，在世界文化激荡中站稳脚跟。“古琴热”的星星之火已不仅在国内，更已与中医、汉语、太极拳……一样，在世界各地渐成燎原之势。
抓住时代脉络，紧握民族筋茎，扎根民族沃土，弘扬优秀文化，适应变势！



作    者：魏枭，   电话——18782940083
通讯址：610101  成都市龙泉驿区成龙大道中段
            四川师范大学成龙校区（音乐学院研究生办公室转）
(责任编辑：佚名)